
Zaczynamy od malarskich szkiców. Uczestnicy kursów sami ocenią, jak ważne mogą okazać się podstawy konstrukcji, prawidłowe ustawienia płaszczyzn, umiejętność wyważania proporcji. Przygotowujemy się również do zajęć z anatomii. Na razie są to szybkie szkice sylwetek ludzkich w ruchu, w różnych sytuacjach, szkice dłoni, stóp, głowy z róznych stron, a już w nowym roku będziemy pracować z modelem.
Fotorelacja i reprodukcja prac
Zobacz więcej...
Zobacz więcej...
Zbiory Sztuki Starożytnej obejmują kolekcje: Starożytnego Egiptu, Starożytnego Wschodu (Mezopotamii, Iranu, Palestyny) oraz Grecji, Rzymu i Etrurii. Imponująca i przepiękna kolekcja greckich waz to wynik kolekcjonerstwa i wykopalisk archeologicznych (Stanisław Kostka Potocki)polskiej arystokracji w XVIII i XIX wieku. Galeria zabytków z Faras w Sudanie to obiekty sztuki chrześcijańskiej z terenów Nubii. Galeria Faras jest największą ekspozycją zabytków kultury i sztuki nubijskiej na terenie Europy. Wykopaliska te są zasługą polskich archeologów pod przewodnictwem profesora Kazimierza Michałowskiego. Polska ekspedycja uczestniczyła w zorganizowanej pod patronatem UNESCO międzynarodowej akcji ratowania zabytków nubijskich, zagrożonych zalaniem przez wody sztucznego jeziora, po zakończeniu budowy Tamy Asuańskiej. Oprócz fresków z kościoła katedralnego w Faras prezentowane są również zabytki koptyjskie; tkaniny, papirusy, ceramika, ostraka, oraz zabytki z wykopalisk prowadzonych przez misję polską w Starej Dongoli.
W Galerii Średniowiecznej prezentowana jest epoka późnego gotyku. Wszystkie eksponaty Galerii Średniowiecznej należą do sztuki religijnej. Zbiory te prezentują gotycką rzeźbę i malarstwo; sceny religijne w różnych formach tryptyków, penaptyków, łączących w jednej strukturze obrazy i rzeźby. Zbiory Galerii Malarstwa Polskiego Nowożytnego liczą około 7000 obrazów. Najmocniejszą stroną zbiorów malarstwa polskiego są dzieła artystów tworzących w drugiej połowie XIX w i na przełomie XIX i XX w. W tej galerii możemy obejrzeć reprezentatywne obrazy Jana Matejki: „Bitwa pod Grunwaldem” „Stańczyk”, „Kazanie Piotra Skargi”, a także dzieła Wyspiańskiego, Malczewskiego, Wyczółkowskiego, Boznańskiej, braci Gierymskich, Brandta, Pankiewicza, Rodakowskiego, Michałowskiego i wielu jeszcze innych wybitnych polskich malarzy. W Galerii prezentowane są też początki polskiego malarstwa nowożytnego np. portret magnacki i szlachecki z XVII i XVIII w., oraz portrety trumienne. Warto zwrócić uwagę na najstarszy zabytek w kolekcji, unikalny obraz batalistyczny „Bitwa pod Orszą" z XVI wieku.
Fotorelacja i reprodukcja prac
Zobacz więcej...
Wśród listopadowych miniwykładów przeważała tematyka dotycząca problemów sztuki współczesnej, oraz - w ramach przygotowań do egzaminu maturalnego z historii sztuki - opracowania z dziedziny symboliki biblijnej i mitologicznej.
Wykłady przeprowadzane przez wykładowców dotyczyły głównie analizy dzieł sztuki i ich interpretacji, oraz rozległego kontekstu kulturowo-społeczno-historycznego towarzyszącego omawianym dziełom. W listopadzie na szczególną uwagę zasługiwały dwa wykłady: "Motyw ruchu w sztuce" przeprowadzony przez Małgorzatę Łuczynę, oraz "Chrześcijańska i antyczna tradycja malarska - zagadki, przekazy i przesłania", przygotowany przez Janinę Wierusz Kowalską.
Fotorelacja i reprodukcja prac
Zobacz więcej...
Fotorelacja i reprodukcja prac
Zobacz więcej...
Miniwykłady są prezentacjami (wykład, odczyt z reprodukcjami, prezentacja multimedialna) przygotowywanymi przez samych uczestników. Dotyczą one głównie sztuki współczesnej i nowoczesnej, wraz z problemami które charakteryzują sztukę aktualną.
Miniwykłady mają cel podwójny. Pomagają ogarnąć ogrom wiedzy o sztuce współczesnej, nie czekając na przejście przez wszystkie epoki i dziedziny z zakresu historii sztuki. Ponadto pomagają oswoić się z trudnym zadaniem wystąpień publicznych i uczą umiejętności atrakcyjnego sprzedawania swej wiedzy, z myślą o egzaminie wstępnym na określoną uczelnię.
Praca warsztatowa
Praca przy sztalugach i deskach rozpoczęła się, jak zwykle, od geometrycznych podstaw rysunku. Żeby bowiem narysować prosty przedmiot z zachowaniem proporcji i zasad perspektywy, trzeba najpierw zobaczyć i umieścić go w przestrzeni, w odpowiednich proporcjach względem otoczenia. To wymaga żmudnego ćwiczenia oka i ręki. Przychodzą tutaj z pomocą tematyczne zadania domowe, oraz ich późniejsze korekty na zajęciach. Tak więc, rysunek konstrukcyjny, budowany według aksonometrycznych i optycznych zasad, jest absolutną podstawą wszystkich działań i wstępną pracą przygotowawczą na wszystkie wydziały akademii, oraz wydział architektury.
Pierwsze prace
Prezentujemy pierwsze prace uczestników grupy początkującej, które powstały na zajęciach w Artystycznym Warsztacie. Część z nich stanowi również efekt pracy domowej w ramach zadanych ćwiczeń.
Fotorelacja i reprodukcja prac
Zobacz więcej...
Fotorelacja i reprodukcja prac
Zobacz więcej...
Fotorelacja i reprodukcja prac
Zobacz więcej...
Zobacz więcej...
Zobacz więcej...
Zobacz więcej...
Oto prezentacja trzymiesięcznej pracy i dorobku uczestników kursów. Zobaczmy czego przez ten czas dokonali. A więc w ramach zajęć teoretycznych, poznali historię sztuki - od prehistorii do romanizmu - poprzez cykl wykładów i serie opracowywanych przez wykładowców skryptów. Osobno przygotowywano skrypty z dziedziny teorii sztuki aktualnej. Sami uczestnicy opracowywali również samodzielnie wykłady na zadane tematy, z różnych, często odległych od siebie dziedzin sztuki. W ramach zajęć praktycznych ćwiczyli rysunek aksonometryczny i analityczny. W ramach nauki o barwie rozpoczęli cykl doświadczeń z zastosowaniem barwy w konkretnych projektach graficznych. Pracowali również nad działaniami wizualnymi prowadzącymi do syntezy form i znaczeń.
W dniach 26 i 27 listopada 2005 odbyli wielką podróż po muzeach i galeriach Wiednia.
Przed świętami Bożego Narodzenia wzięli udział w uroczystym, świątecznym spotkaniu wszystkich uczestników, zorganizowanym przez Artystyczny Warsztat.
Zobacz więcej...
Prowadzące Pani Janina Wierusz Kowalska i Pani Dagmara Skowron omówiły ze zgromadzonymi kandydatami sprawy organizacyjne i programowe.
W dniu 01.10.05 r. o godzinie 9.00 rozpoczął swą działalność Artystyczny Warsztat. Zgodnie z programem, pierwszą część stanowiły zajęcia teoretyczne z dziedziny historii sztuki i kultury oraz omówienie zjawisk zachodzących w sztuce aktualnej. Uzgodniono stan wiedzy uczestników i podano zarys kompetencji, niezbędnych do uzyskania pozytywnych wyników na użytek egzaminów maturalnych lub uczelnianych.
O godzinie 10.30 rozpoczęły się zajęcia warsztatowe. W trakcie ich trwania przeprowadzane były indywidualne korekty i rozmowy z każdym z uczestników, ustalające odrębne treści i formy współpracy oraz indywidualne treści zadań domowych. Uczestnicy byli pod stałą opieką dwóch wykładowców. Realizacja zajęć przebiegła w imponującym tempie, program teoretyczny i praktyczny wykonano zgodnie z planem, a wyniki pracy widoczne były już w trakcie zajęć. Z polecenia uczestników zgłaszają się kolejni kandydaci.
Fotorelacja
W plenerze brali udział laureaci konkursu o sztuce, zorganizowanego dla słuchaczy Radia Bielsko, oraz dla czytelników Kroniki Beskidzkiej. Uczestnikami byli: Sabina Sujecka, Małgorzata Łuczyna, Daria Pilch, Małgorzata Kropek, Franciszek Wrona i Justyna Bartas. Reprezentowali oni bardzo wysoki stopień świadomości twórczej. Zajęcia (wykłady i dyskusje o sztuce, zajęcia plenerowe w górach i zajęcia w pracowni: martwe natury, anatomia, elementy aksonometrii), trwały od rana do późnych godzin wieczornych. Zajęcia prowadzone były przez dwóch wykładowców i jednocześnie opiekunów: Panią Dagmarę Skowron i Panią Janinę Wierusz Kowalską – organizatora pleneru. Na plenerze powstało – mimo krótkiego czasu jego trwania - dużo ciekawych prac, które zostały zaprezentowane na wystawie poplenerowej w sali ekspozycyjnej firmy Recitel Sp. z o.o. przy ul. Cechowej 18, gdzie mieści się Artystyczny Warsztat czyli system kursów dotyczących dyscyplin sztuki i elementów technik prezentacji.
Zdjęcia plenerowe
Prace uczestników
Fotorelacja